Wareco Martínez Díaz nació en Bayamón, Puerto Rico, en 1950. Graduado de la Escuela de Artes Plásticas de San Juan, P.R., con una concentración en Pintura, 1974. Estudia bajo la dirección de los maestros Augusto Marín, José Alicea, Rafael López del Campo, Fran Cervoni, Rafael Rios Rey, entre otros. Recibe una beca para continuar estudios de maestría en la Academia San Carlos de la Universidad Autónoma de México, D.F., 1976. Bajo la tutela de excelentes maestros, descubre el proceso de elaboración de los pigmentos que luego serian usados en el desarrollo de la obra.  Al regresar a su país, monta su taller en su pueblo natal, donde pasó varios meses en fructífera creación. Luego fué admitido como ilustrador en el  Departamento de Educación, donde se realiza como Técnico de Artes Gráficas en dicha agencia, hasta el presente. El análisis de otras plataformas de expresión, como la impresión digital, lo encamina a un nuevo campo visual, el monotipo. Utiliza  diferentes medios como la tinta china, el pastel, el acrílico, el grafito,  como expresión. El estudio de la simbología taína y la de otras culturas, lo motivan para la realización de su obra pictórica. Ha colaborado en talleres comunitarios ofreciendo sus servicios. Su obra ha sido exhibida en España, Inglaterra, Francia, Estados Unidos, Perú, Méjico y Uruguay.

Filosofía

Recorro esa  superficie plana,  observo,  visualizo,  interrelaciono con mi interior, luego expreso.  Camino por una vereda ancestral llena del colorido del trópico caribeño, materializado por esa energía que embriaga mis sentidos y me hace navegar por  un universo de plenitud.   Expontaneamente surgen sobre el lienzo, contornos y trazos de mi desprendida  naturaleza. Artista es identidad, un ser evolutivo y genuino representante de una época.  Dentro de la  figuración, la mujer es mi estandarte, en ella gira lo primogenio, la cueva, el útero, la paridora, la creadora, la progenitora, símbolo universal de principio, de génesis. Desarrollo el  tema a lo máximo para no perder el contexto del mensaje. Me gusta relacionarme con la gente jóven, porque en ella hay seriedad y  en ellos se refleja ese compromiso social. La colaboración en talleres me ha reafirmado como persona, conciente de mi deber como ciudadano de un tiempo. No creo en estatutos reforsados por unos pocos ni en aquellos que se encaraman en un púlpito de poder queriendo dar a conocer su  nuevo movimiento   estético. No hay diferencia entre una persona erúdita en las artes y un niño que  con sus tierno conocimiento empieza a embarrar de pigmento su área de juego. En la sencillez está la llave, no busco méritos, pero sí un espacio donde pueda expresar mi diario plástico. El género vanguardista no lo considero,  porque como  ser evolutivo, mi intelecto se vá regenerando constantemente y como dicen, no hay nada nuevo bajo el sol. ¡Dejar huella no es un pecado, es un deber!